日本電影《情書》30年後在中國院線首映受追捧，中國影業「懷舊經濟」方興未艾
文/BBC中文呂嘉鴻
1995年，默默無聞的年輕日本導演岩井俊二因處女作、劇情長片《情書》（Love Letter）一鳴驚人。本片除了在日本爆紅之外，這部以女子寄往天國的書信，編織出跨越生死及青春的純愛的電影之後在台港及韓國等地賣座，深深觸動無數東亞觀眾的心靈。
30年後，適逢中國5月20日的「520情人節」，這部經典之作以4K修復版首次走上中國大銀幕，引發熱烈的討論。根據中國「票房網」數據，首日票房衝破7535萬人民幣，榮登單日票房冠軍，打敗一眾同期新片，包括「五一」檔熱門作品《水餃皇后》。在微博，此電影的「超話」（類似臉書的討論群組）已經有1.5萬多帖文，超過2億的瀏覽量。
有關這部日本電影在中國市場的成功，有分析認為將此現象喻為中國電影「情懷經濟」的強勢崛起，從1980年代港片《倩女幽魂》到2000年上映的《花樣年華》等經典老片，經4K高畫質修復後重映屢創佳績，是讓老觀眾重溫舊夢，年輕影迷亦慕名而來。
對此，導演岩井俊二接受BBC訪問時說，《情書》當年在日本及東亞（尤以韓國、台港為盛）獲得很好的成績他感到意外，30年後在中國獲得熱烈迴響他也十分感激。岩井俊二向BBC中文採訪時說：「這部電影是我長片導演生涯的起點。能有一部作品長久為人珍愛，實在是莫大的幸福。這個行業充滿挑戰，失敗屢見不鮮，但或許正因《情書》的存在，我才能持續以熱情與活力投入創作。」
1963年出生的岩井俊二數天前在上海對媒體表示，來到上海首映會發現這部老片竟然有那麼多年輕觀眾捧場，他自己十分意外。但他表示，《情書》在1990年代並未在中國放映，但他知悉許多中國民眾是透過地下盜版光碟市場初次看了這部影片。
一手打造此部電影的岩井俊二，近年來在中國影壇及影展合作緊密。他與一線演員如周迅及導演賈樟柯等人都一起合作過，是少數仍與中國主流影壇合作的日本導演。可以說，岩井俊二與華影電視圈的淵源不淺。他的母親出生在二戰時期的大連，多年前與香港導演陳可辛相識後，後者隨後邀請他到大連拍攝他的第一部華語片，「你好，之華」，在2018年發行，陳可辛擔任此片監製，邀請一線演員周迅及秦昊出演，在兩岸三地頗受好評，並入圍金馬獎及金雞獎等重要獎項。
岩井俊二透過電郵回覆BBC說，自己與中國電影的連結始於自己的作品，如《情書》。他表示，除了電影，也透過自己的演唱會與創作音樂與中國朋友交流，也一直持續關注姜文與賈樟柯導演的作品，後者曾與我在《紐約，我愛你》中合作：「我想看的電影很多，但因為忙於創作，連日本電影都少有時間觀賞，真希望能有更多悠閒的時光好好欣賞電影。我對楊荔鈉導演的《小小的我》印象深刻，這部由易烊千璽主演的電影令人動容。我也很喜歡餃子導演的《哪吒之魔童降世》，並期待他的第二部作品《哪吒之魔童鬧海》。」
他過去接受媒體採訪時也說過，因為母親在中國出生所以對中國一直有種特别情感。回到母親出生地大連拍了自己第一部華語片很有意義。他還說，來中國拍攝前很少離開日本，最多就是去夏威夷度假，平時能見到中國人的機會大概只有在橫濱的中華街。但他一直是華語電影迷。他多次對外表示是台灣已故導演楊德昌的粉絲，他說透過楊德昌的電影當作認識台灣的「玄關」，甚至幫楊德昌在2000年的大作「一 一」擔任預告片剪接。香港導演曾國祥則在電影「七月與安生」中表示向岩井俊二作品致敬。可以說，在華人圈他是最出名的日本導演之一。
台灣影評人協會理事長、台灣師範大學東亞系兼任助理教授徐明瀚則向BBC說，中國觀眾對岩井俊二並不陌生，電影逢三十週年與中山美穗猝逝重映熱賣，實屬意料中事。他表示，岩井俊二拍畢《情書》後，延續一人分飾兩角的巧思，透過獨特的書信敘事解開愛情中的錯認與謎團，並於中國執導《你好，之華》持續他與中國影壇的合作。
徐明瀚進一步指出，近年中國青年間流行的「Y2K風潮」與「內捲」無論在科技與勞動上的新世代「低限生存現象」，常與岩井俊二《青春電幻物語》中的校園霸凌、青少年憂鬱乃至死亡議題相連，與中國導演胡波遺作《大象席地而坐》表露的社會冷漠形成呼應 ：「或許純愛在中國乃至亞洲社會，是深層絕望中隱現的救贖可能或無奈。」他說。
「懷舊經濟」：老電影在中國方興未艾
《情書》是岩井俊二首部自編自導長片，由2024年底意外過世的影星中山美穗飾演的女主角渡邊博子，因思念亡故未婚夫藤井樹（柏原崇飾），發現其中學畢業冊後，按北海道小樽舊址寄信，卻意外送至同名同姓的女子（亦由中山美穗飾演）手中; 後者竟是未婚夫當年中學同窗。兩位女子之後透過書信南北往返，串起青春回憶與曖昧的情感。
根據中國文娛數據分析平台「燈塔專業版」數據，2025年放映後，本片30歲以下觀眾占比達80%，顯現這部30年前電影對年輕世代的強大穿透力。 有評論將此熱潮稱為「情懷經濟」——以懷舊（nostalgia）與感傷為基調的文化產品，吸引觀眾不僅消費電影，更重拾屬於自己的青春記憶。
影評人劉宗智指出，這波懷舊經濟熱潮早有跡象。2021年首次重映時，《情書》以6520萬人民幣創下同類影片紀錄，今年重映前，中國45城超前放映場次幾乎座無虛席。當周微博話題「再看一遍《情書》」閱讀量飆升至3億次。根據中國文娛數據分析平台「燈塔專業版」數據，本片30歲以下觀眾占比達80%，顯現這部30年前電影對年輕世代的強大穿透力。劉先生將此熱潮稱為「情懷經濟」——以懷舊（nostalgia）與感傷（sentimental）為基調的文化產品，吸引觀眾不僅消費電影，更重拾屬於自己的青春記憶。
譬如，2025年上半年，2000年發行的港片《花樣年華》導演王家衛「特別版」以超6000萬人民幣票房刷新重映紀錄；1987年老片《倩女幽魂》4K修復版首周票房破1000萬，預計達3500萬。分析稱，這些數字反映觀眾對愛情類型片的跨世代共鳴，也是電影藝術與懷舊情懷交織的火花。
關於懷舊經濟的討論，有學者與市場分析師指出，這種趨勢反映了人們在快速變遷的現代社會中尋求穩定與舒適的心理需求。許多懷舊商品如復古玩具、老唱片和電影，往往能創造可觀的商業價值。根據近年數據，懷舊相關產品市場規模持續增長，顯示企業正積極利用懷念情緒進行營銷。
以老電影重映來說，這些電影賣座的原因往往結合經典故事、熟悉的角色或音樂，讓不同世代的觀眾產生共鳴，尤其是年長觀眾能重溫青春，而年輕觀眾則能透過長輩或文化傳承了解歷史脈絡。此外，懷舊電影通常具有高品質製作和懷舊風格的視覺效果，吸引粉絲重溫或探索經典，例如洋片《星際大戰》或《回到未來》系列的重新上映，成功證明了這一點。換言之，「懷舊經濟」的成功，離不開新技術的加持。
譬如，劉宗智便指出，老電影的修復過程重塑觀影體驗，如《花樣年華》4K版顯現梁朝偉眼角細紋與張曼玉旗袍暗紋，《情書》提升畫質，凸顯電影拍攝地北海道雪景的「顆粒感」與圖書館日光光影的多重層次。「技術不僅是影像去塵劑，更是連接老影迷青春與新觀眾經典的橋樑。」他說。
作家湯禎兆向BBC中文表示，從岩井俊二以遠超時代的水準打造《情書」，令人欣喜。研究日本文化及社會數十年。湯先生說，《情書》提醒創作者不能只依賴「俊男美女、俗套劇情與陳腔濫調才能長久風行」。他還解釋，《情書》表面是文藝愛情故事，但「內裏細節（如書信往來、圖書館借書卡）匠心獨具，配上旅遊特輯般的鏡頭美景，證明流行情愛與高品質並行，且堪稱示範之作。」
自稱「千里」的成都觀眾接受BBC中文採訪時說，這部年紀與她相似的電影，對她及同世代影響深遠：「《情書》不只屬於文青。偶爾走在路上抬頭，會見電影海報，連愛打DOTA的朋友都看過。」
27歲的她現在是法律專業人士，她回憶高中電影鑑賞課初次觀影時不解短髮中山美穗自問自答，後來睡著，隨後同學改網名為藤井樹，在課桌試卷黑板寫「藤井樹」或問日文讀法，現在回想才恍然大悟。「去年冬天才知好友受那課影響，大學重複看《情書》，還買同名書閱讀。」
成年後，千里愛上曾「看不懂」的影視作品。她說：「《情書》比我大幾歲，但我從未視其為「舊」。我愛趙雅芝、鄧萃雯，她們作品更早，卻不影響我從中獲益。含蓄是東亞特質，大家皆能共鳴。」
事實上，該片這幾年在港台的重映也頗受歡迎。香港知名獨立戲院「高先電影院」，採購及銷售經理Felix Tsang向BBC表示：「《情書》雋永故事與普世魅力，持續在港觀眾中迴響。他說，根據他們的統計，來先看此片的觀眾跨越世代，30多至40多歲老粉絲重溫90年代經典，年輕的「Z世代」則透過社群媒體發現該片。自2024年6月10日起，該電影已經在香港七次上映，票房已超1100萬港幣。
對此，導演岩井俊二則謙遜地向記者回應稱：「我感覺自己與喜愛這部電影的人共享某種心靈共振，這或許是它能深深打動人心的原因。」
一手打造此部電影的岩井俊二，近年來在中國影壇拍了許多大製作，與一線演員及電影團隊持續合作，是少數仍與中國主流影壇合作的日本導演。
女主角中山美穗過世
然而，對千里與岩井俊二而言，《情書》魅力源於中山美穗。
許多評論說，票房奇蹟背後蘊含多重情感共振。去年底，日本紅星中山美穗因意外事故辭世，終年54歲，震驚日本，此次重映成為觀眾與演員的「最後一封信」。
岩井俊二向BBC說，原計劃與她重返小樽紀念電影30周年，卻成永遠遺憾。
他向記者說，中山美穗相當害羞，很少有機會與她輕鬆交談。「她內斂的性格讓我一度與工作人員討論，決定帶她去唱KTV。隨著夜晚氣氛漸熱，我們度過了一個出乎意料的美好夜晚，彼此的距離拉近許多。隔天早上，我向她打招呼說：「昨晚很開心，對吧？」她溫柔地微笑，禮貌地點頭，然後從我身旁走過——她又回到了那個靦腆的中山美穗。」
岩井俊二表示，當年24歲的中山女士的的日常舉止與片中憂傷的女主角渡邊博子十分相似，「初次見面時，我便覺得她彷彿就是博子。然而，她自己卻認為她的性格更接近藤井樹，覺得自己有些調皮、隨性且開朗。或許在親密朋友間，她確實是這樣的個性。但在充滿成人的片場，她可能難以完全展現真我。」
事實上，中山美穗的傳奇人生將影迷懷舊與感懷化為對《情書》的熱愛。
一位台灣影迷在臉書寫道，聽聞中山女士去年底辭世，台北戲院重映紀念時，他中年男子放映後在院外痛哭失聲。千里則感性對BBC說：「對不起，電影院無法全心投入《情書》觀影，這是你心血，每有你畫面，我只感慨你真美，24歲已創作出許多傑出的作品跟音樂。我無法接受你的離開，2025年文明前進，你卻停在2024，離我們愈遠。」
一名今年45歲的首爾影迷向BBC中文說，「我真的不能相信美穗走了，太早了….《情書》是我中學的最愛，當時候在韓國好紅。電影的情節與畫面仍牽動我。」
根據公開資料，1995年《情書》為二戰後首批在韓上映日本電影，創64.5萬人次觀影紀錄，位列當年韓國票房第十。分析稱，其書信元素與雪景意象與90年代文藝風潮相呼應，成為青春符號與文青標誌。
作家湯禎兆則向BBC表示，他認為《情書》的確是中山女士的巔峰之作，「但很大程度是岩井導演擅於捕捉中山美穗最美好的一面，顏值與角色無縫配合，成就一代經典。」他又以王菲在《重慶森林》的出現為例，「同樣驚為天人，但那種本色奔放的存在感，更大程度歸功於王家衛的巧思，但若因《重慶森林》而推舉王菲為女神也肯定過譽。」
從港片《花樣年華》到日本電影《情書》，這些老電影在中國影視「懷舊經濟」的浪潮下持續受到歡迎，相似的文化商品在市場仍方興未，廣受不同世代歡迎。
